Arte: tecniche e principi

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Prima lezione sul colore

Boscarol Mauro
Tarka 2019

Disponibile in 3 giorni

15,00 €
Introduzione elementare agli aspetti fisici, fisiologici, psicofisici e psicologici della sensazione di colore. Il testo discute i principi sui quali si basa tale sensazione e aiuta a risolvere le ambiguità più comuni nel mondo del colore. L'ultimo capitolo è una breve storia della scienza del colore dagli antichi Greci ai tempi moderni passando per Young, Newton, Helmholtz, Maxwell, Goethe e Schopenhauer.

August Schmarsow dalla critica...

Castagnaro Alessandro
Progedit 2017

Disponibile in 3 giorni

20,00 €
August Schmarsow (1853-1936), figura di grande rilievo nel panorama della critica d'arte tra il XIX e il XX secolo, ha avuto il merito di essere stato tra i primi studiosi ad attivare una serie di innovazioni metodologiche in campo artistico finalizzate a uno studio sistematico della disciplina. Definito da uno dei suoi migliori allievi, Aby Warburg, «piuttosto ruvido, pedante, presuntuoso, la caricatura del professore tedesco, ma tuttavia uno studioso di rango (che) tentò di dare un nuovo impulso, senza pari nell'ancor giovane disciplina della storia dell'arte», fu tra i fondatori a Firenze nel 1897 del prestigioso Kunsthistorisches Institut (Istituto per la storia dell'arte). Il contributo principale che Schmarsow fornisce alla storiografia dell'architettura risiede nell'aver posto in primo piano il concetto di spazio, formalizzato in maniera compiuta nella teoria della Raumgestaltung. L'attualità delle sue teorie va ricercata nell'apporto alla storia delle idee e nelle successive argomentazioni sullo spazialismo architettonico. Prefazione di Renato De Fusco e postfazione di Augusto Roca De Amicis.

Interazione del colore. Esercizi...

Albers Josef
Il Saggiatore 2013

Disponibile in 3 giorni

26,00 €
Pubblicato per la prima volta nel 1963, "Interazione del colore" fu pensato da Josef Albers come un manuale di supporto didattico per artisti, docenti e studenti. Nelle sue pagine, attraverso esperimenti ed esempi pratici, viene illustrata la teoria del colore sviluppata dall'autore durante gli anni di insegnamento al Bauhaus. Lo scopo delle lezioni di Josef Albers è sviluppare l'occhio per il colore, quella sensibilità per la luce e le tonalità che il solo studio teorico dell'ottica e dei sistemi cromatici non può in alcun modo affinare. Il risultato è un percorso semplice ma articolato che vuole essere uno stimolo alla formazione di un "pensare pratico" in cui l'esperimento e la scoperta accompagnano la creatività. Cinquant'anni dopo la sua prima edizione, Interazione del colore è ormai un caposaldo nello studio del colore. Questa nuova edizione presenta una selezione aggiornata e ampliata delle tavole a colori che illustrano i principi espressi da Albers nel corso di lezioni e dimostrazioni.

Litografia serigrafia. Le tecniche...

Mariani G. (cur.)
De Luca Editori d'Arte 2006

Disponibile in 3 giorni

18,00 €
Il volume è strutturato in tre sezioni: dopo una breve trattazione incentrata propriamente sulla tecnica, ossia sulle modalità esecutive, sugli strumenti e procedure per realizzare una litografia o una serigrafia, nella seconda parte sono raggruppati i saggi che ripercorrono la storia delle due tecniche, dalle loro origini alle evoluzioni più recenti. La terza sezione raccoglie interventi mirati a illustrare alcuni episodi che gravitano attorno alla storia delle tecniche. Si indaga, ad esempio, sul ruolo svolto dalla litografia nell'illustrazione di alcuni periodici, o ancora si analizza il confronto tra le istituzioni e la tecnica (la litografia in Calcografia o le stamperie italiane che hanno pubblicato litografie e serigrafie), senza trascurare l'aspetto conservativo e del restauro sia delle pietre litografiche che dei manufatti artistici realizzati con queste tecniche, anche nelle accezioni operative più contemporanee.

Manuale di tecniche della scultura

Rizzuti Salvatore
Istituto Poligrafico Europeo 2015

Disponibile in 5 giorni

28,00 €
"L'autore, dalla sua ricca e varia angolatura di scultore, di docente dell'Accademia di Belle Arti di Palermo, di profondo conoscitore della storia dell'arte, ha dato uno strumento di conoscenza indispensabile e un supporto fondamentale sia ai professionisti, scultori del futuro, sia agli amanti della disciplina. Infatti in modo chiaro ed efficace viene ribadito come teoria e pratica siano indissolubili, e alla conoscenza dei procedimenti tecnici e delle materie che si lavorano sia coniugato l'estro creativo [...].'Un prontuario delle diverse tecniche artistiche che inquadra interessi teorici, sempre secondo la coscienza della nobiltà dell'arte e della grandezza che ogni scultore vi esprime. I materiali esaminati sono l'argilla, la terracotta, il gesso, la gomma siliconica, la scultura in vetroresina, in legno, in pietra, in bronzo e in resina poliestere, il tutto arricchito da un ricco corredo fotografico'". (Dalla presentazione di Valeria Di Piazza)

L'essenza dei colori

Steiner Rudolf
Editrice Antroposofica 2013

Disponibile in 5 giorni

16,00 €
Le forze spirituali che si nascondono nell'attività dei colori offrono un valido aiuto a pittori ed educatori nella ricerca di una coscienza nuova del fenomeno colore, visto anche alla luce della teoria dei colori di Goethe approfondita e ampliata da Rudol

Struttura uomo. Manuale di anatomia...

Lolli Alberto; Zocchetta Mauro; Peretti Renzo
Colla Editore 2020

Non disponibile

48,00 €
Questo manuale di anatomia artistica, realizzato da addetti ai lavori dopo molti anni di ricerca ed esperienza didattica, è quanto di meglio si possa offrire a coloro che vogliono imparare a disegnare il corpo umano nella sua complessità di forme, volumi e proporzioni. "Struttura uomo" si discosta sia dai libri convenzionali che insegnano a riprodurre in modi sbrigativi e stereotipati contorni e superfici del corpo umano, sia dagli atlanti anatomici di uso medico. Il suo pregio consiste innanzitutto nell'originalità del metodo, il quale, partendo dalla constatazione che la figura umana può essere paragonata a una struttura architettonica, insegna a decostruirne e a ricostruirne la forma attraverso l'impiego della sezione e dei moduli. Inoltre la quantità e la qualità dei disegni (più di mille), tutti eseguiti a mano dagli autori del manuale, sono il miglior strumento per imparare a rappresentare ogni particolare dell'anatomia umana nella dinamica delle sue variazioni formali. Infine, "Struttura uomo" è un manuale capace sia di soddisfare le richieste del più esigente tra gli appassionati del disegno di figura, sia di offrire un aiuto validissimo a quanti si avvicinano da soli o per la prima volta alle problematiche dell'anatomia artistica.

Anatomia dinamica per l'artista....

Hogarth Burne
Newton Compton Editori 2020

Non disponibile

9,90 €
Andando oltre la semplice rappresentazione anatomica proposta dai testi tradizionali, Burne Hogarth esplora la struttura scheletrica e muscolare umana dal punto di vista dell'artista, mettendo in evidenza le relazioni tra massa e movimento. 300 chiarissime illustrazioni mostrano i dettagli anatomici della figura maschile e di quella femminile in movimento e a riposo, nel loro vivere abituale. Studi e diagrammi aiutano a comprendere il rapporto ritmico tra i vari muscoli e il risultato della loro azione sulla forma del corpo. Altre tavole illustrano la figura in prospettiva e nello spazio. Arricchito da disegni di grandi maestri (Michelangelo, Correggio, Rodin, Kandinsky, Picasso), questo volume fornisce tutti gli strumenti pratici per disegnare il corpo umano in tutta la sua dinamicità e completezza.

Discorsi cromatici. Colore come...

Visconti P.
Dativo 2018

Non disponibile

16,00 €
Il libro presenta una ricca raccolta di oggetti, analizzati secondo un modello interpretativo proposto dall'autrice, che mette in luce le potenzialità comunicative mutuate dal colore, costruendo le condizioni per un approccio progettuale integrato e consapevole.

Scultura in pietra. Strumenti e...

Giuffredi Augusto
Alinea 2012

Non disponibile

70,00 €
Il testo prende in esame il ciclo della lavorazione della pietra: dall'estrazione del materiale all'opera ultimata. È un percorso che si snoda tra notizie storiche, tecniche tradizionali e nuove tecnologie applicate alla scultura. L'autore, attraverso 1248 immagini per lo più inedite, dimostra come i principi alla base delle lavorazioni siano essenzialmente l'evoluzione e la continuazione di intuizioni plurisecolari. Non è quindi un'evocazione nostalgica del passato bensì un'analisi di quanto il pensiero e l'operatività umana hanno fatto nel campo della lavorazione dei materiali lapidei. Grande apporto alla stesura del manuale hanno dato i numerosi viaggi compiuti dall'autore in varie parti d'Europa, dell'Asia e delle Americhe. Non è un testo puramente compilativo infatti raccoglie tesi messe a punto e dimostrate dall'autore, con ampia documentazione fotografica, frutto di una ricerca pluridecennale. Questo volume, primo della collana "Le tecniche artistiche ed il restauro" curata dallo stesso autore, si rivolge a tutti coloro che si avvicinano al mondo della scultura in pietra, in particolare a studiosi, studenti ed appassionati d'arte che potranno trovarvi temi e tecniche di base con indicazioni per approfondire i vari argomenti. La semplicità del testo, la struttura divisa per sezioni tematiche, il glossario e gli indici ragionati rendono il testo un manuale di semplice e rapida consultazione.

Fondamenti di prospettiva lineare

Fichera Alberto
ilmiolibro self publishing 2011

Non disponibile

40,00 €
Fondato sui rudimenti della teoria degli insiemi, della trigonometria e della geometria razionale, lo studio fissa e analizza tutti i parametri che permettono di esercitare il massimo controllo sulla rappresentazione dello spazio cartesiano e definiscono la "Perspectiva artificialis" come deliberata astrazione dai naturali processi percettivi; portato di un'idea dello spazio affatto estranea alla quarta dimensione e tuttavia ancora oggi saldamente radicata nella cultura occidentale.

L'arte del fumetto. Regole,...

Eisner Will
BUR Biblioteca Univ. Rizzoli 2010

Non disponibile

25,90 €
Come si progetta una sceneggiatura a fumetti, come si maneggiano le immagini per farne strumenti narrativi, come si padroneggiano le diverse tipologie di comics, come si scrivono dialoghi efficaci, come si sviluppa un soggetto con un buon ritmo, come si disegna una cornice grafica capace di rendere dinamica una storia, come si rendono le espressioni anatomiche, come si arrangia una sequenza narrativa in grado di fondere insieme testo e illustrazione. Il creatore di Spirit, pionere e mago della graphic novel, spiega le tecniche fondamentali dell'arte del fumetto, attingendo alla propria esperienza e alle tavole di alcuni dei più grandi illustratori contemporanei, da Alison Bechdel a Robert Crumb al norvegese Jason, da Milton Caniff a Robert Sykoryak e Jean Giraud. Questa guida ai segreti del fumetto, famosissima in America, riunisce due volumi pubblicati da Eisner in seguito ai corsi tenuti alla School of Visual Arts di New York ed è a tutti gli effetti un classico: incanterà gli appassionati del genere quanto i professionisti del settore.

Anatomia dinamica per l'artista

Hogarth Burne
Newton Compton 2010

Non disponibile

12,90 €
I giudizi degli insegnanti e degli esperti sono stati unanimi: Anatomia dinamica per l'artista è opera fondamentale per lo studio artistico dell'anatomia, un lavoro unico e dettagliatissimo, assolutamente indispensabile per "gli addetti ai lavori". Il libro esplora, in modo approfondito e brillante, la struttura espressiva della forma umana, dal punto di vista dell'artista, a differenza dei testi tradizionali di anatomia che tendono a illustrare la struttura scheletrica e muscolare solo dal punto di vista dell'anatomia medica. Attraverso 300 chiarissime illustrazioni, Burne Hogarth documenta e spiega con grande competenza i dettagli anatomici della figura maschile e di quella femminile in movimento e a riposo, immaginandole nel loro vivere abituale. Avvalendosi di studi e diagrammi, Hogarth esamina inoltre il rapporto ritmico tra i vari muscoli e il risultato della loro azione sulla forma del corpo. Altri disegni aiutano l'artista a capire la figura in prospettiva e la figura nello spazio. Il libro è arricchito da disegni di grandi maestri: Michelangelo, Correggio, Rodin, Kandinsky, Picasso. Mettendo in evidenza le relazioni tra massa e movimento, e andando così oltre gli elementi strettamente anatomici, questo volume fornisce al lettore gli strumenti pratici per disegnare il corpo umano nel suo vivere.

Lezioni di anatomia artistica....

Tittarelli Luciano
Hoepli 2009

Non disponibile

29,90 €
Il volume ha come oggetto lo studio della raffigurazione del corpo umano nei suoi aspetti morfologici, strutturali ed espressivi. In modo chiaro e sistematico fornisce agli studenti di discipline pittoriche e plastiche le informazioni necessarie per impara

Interazione del colore. Esercizi...

Albers Josef
Il Saggiatore 2009

Non disponibile

10,00 €
Interazione del colore, pubblicato per la prima volta negli Stati Uniti nel 1963, è una sintesi delle lezioni sulle proprietà del colore tenute da Josef Albers nelle università americane. Scopo dei suoi insegnamenti è sviluppare in modo pratico e diretto u

Struttura uomo. Ediz. illustrata....

Lolli Alberto; Zocchetta Mauro; Peretti Renzo
Neri Pozza 2009

Non disponibile

45,00 €
Questo manuale di anatomia artistica realizzato da "addetti ai lavori" è indicato a coloro che vogliono imparare a disegnare il corpo umano nella sua complessità di forme e volumi, proporzioni, scorci e movimenti. Il pregio di questo libro consiste nell'originalità del metodo il quale, partendo dalla constatazione che il corpo umano è come una struttura architettonica, insegna a decostruire e a ricostruire la forma attraverso l'impiego della sezione e della struttura modulari. In secondo luogo la quantità e la qualità dei disegni originali frutto di molti anni di ricerca e di sperimentazione didattica da parte degli autori costituiscono gli strumenti ideali per insegnare a capire e rappresentare ogni particolare anatomico.

Scritti di storia dell'arte in...

Bongiovanni G. (cur.)
De Luca Editori d'Arte 2007

Non disponibile

45,00 €
La docente Teresa Pugliatti riceve in quest'occasione l'onore più gradito ad uno studioso, ovvero la realizzazione di volume di contributi redatti dai suoi allievi, giovani e meno giovani. Saggi che spaziano, riflettendo l'attività della stessa Pugliatti, in un arco cronologico e territoriale vasti e articolati. Dall'arte moderna, di cui la studiosa è stata titolare di Cattedra prima a Messina e poi a Palermo, all'arte contemporanea. Come nella tradizione di Commentari, rivista diretta da Alessandro Marabottini, questo volume offre innumerevoli spunti d'approfondimento scientifico per addetti ai lavori o lettori colti.

Trattati medievali di tecniche...

Tosatti Silvia Bianca
Jaca Book 2007

Non disponibile

25,00 €
I trattati di tecniche artistiche medievali, dal Teofilo a Germini, si trovano spesso citati - nei cataloghi di mostre di opere d'arte restaurate e ora anche dai media - come guide insostituibili per le pratiche artistiche del passato, e quindi come normativi per il restauro. In effetti, si tratta di un genere letterario capace di offrire risposte facendo luce sui procedimenti di produzione Artistica nel Medioevo. Pur nella necessità di un approccio criticamente avveduto, quindi non rigidamente letterale, l'autrice mette in luce la grande quantità di dati genuini che tali trattati offrono al lettore moderno. Il volume si apre con un saggio che introduce al genere letterario, per poi analizzare i sette principali trattati che hanno segnato la pratica artistica dall'epoca tardoantica fino al XV secolo. II libro si propone come uno strumento aggiornato e qualificato per l'operatore in campo artistico, e per il crescente pubblico dei Beni culturali, su un argomento di grande attualità.

Manuale di armonia cromatica

Il Castello 2006

Non disponibile

39,00 €
Questo manuale è una pratica guida visiva che aiuta nella scelta e nell'uso delle combinazioni cromatiche. I molti campioni relativi a ciascuna combinazione di colori permettono di mescolare, confrontare e verificare le differenti sfumature utili per i vostri progetti.

La scienza dell'arte. Prospettiva e...

Kemp Martin
Giunti Editore 2005

Non disponibile

24,90 €
Quali sono e come si sviluppano in Europa, dal Rinascimento al secolo scorso, le relazioni fra scienze ottiche e arti figurative? Quali i rapporti fra pittura e scienza, fra artisti e teorici? Kemp intende fornire le risposte in quest'opera sulla storia de

Interazione del colore. Esercizi...

Albers Josef
Il Saggiatore 2005

Non disponibile

15,00 €
Pubblicate per la prima volta negli Stati Uniti nel 1971, queste lezioni sul colore di uno dei maggiori artisti del XX secolo costituiscono uno strumento di lavoro per insegnanti e studenti. Le prove, le esercitazioni coi colori qui illustrati riflettono la convinzione dell'autore che l'apprendimento si fonda sulla percezione diretta e sull'esperienza e forniscono al tempo stesso testimonianze della poetica di un grande maestro, per il quale l'arte è "spirito", "rivelazione" ma anche "tecnica", applicazione di scienza e razionalità. Il volume contiene un'introduzione di Bruno Munari.

Tecniche e materiali delle arti

Fuga Antonella
Mondadori Electa 2004

Non disponibile

20,00 €
Uno strumento per capire come si realizzavano le opere d'arte e per scoprire i segreti "di bottega" degli artisti e degli artigiani di tutti i tempi. Dall'encausto alla puntasecca, dalla fusione a staffa alla ceroplastica, dal vetro a ghiaccio allo smalto "cloisonné": un volume che fornisce al lettore la possibilità di completare in modo concreto l'approccio all'arte spiegando nel dettaglio le tecniche, i supporti, i materiali e gli strumenti con cui si realizzavano le opere. L'opera d'arte è prima di tutto un "oggetto" per la cui realizzazione è necessaria, oltre all'idea geniale, l'applicazione precisa di metodi di bottega e procedure, spesso tenuti gelosamente segreti. Una carrellata di tutte le arti figurative e delle arti applicate.

Nozioni fondamentali di colore e...

L'Airone Editrice Roma 2004

Non disponibile

7,00 €
Il volume risponde all'esigenza di offrire al lettore le basi pratiche e teoriche del disegno e della pittura in modo semplice e gratificante. Attraverso spiegazioni concise e numerose illustrazioni esplicative, il volume introduce i fondamenti di una tecnica particolare, suggerendo le risposte migliori alle domande e ai dubbi che assillano ogni principiante: quali sono i materiali che servono per cominciare, come si traccia il disegno iniziale, come si mescolano o diluiscono i colori, qual è il modo migliore per definire prospettive e volumi? L'utile pagina finale, riassuntiva delle nozioni proposte, fornisce poi uno strumento in più, facilitando il richiamo e la consultazione veloce dei diversi argomenti.

Guida creativa alle combinazioni di...

Chijiiwa H. (cur.)
Il Castello 2004

Non disponibile

19,80 €
Hideaki Chijiiwa ha compilato questa guida a uso dei graphic designer, dei designer di moda e di interni, degli artisti e in realtà di tutti coloro che vogliano scegliere delle combinazioni di colori per effetti creativi.

Struttura uomo. Manuale di anatomia...

Lolli Alberto; Zocchetta Mauro; Peretti Renzo
Neri Pozza 2001

Non disponibile

41,32 €
Il volume è frutto di una lunga esperienza di studio e di rappresentazione dei processi dinamici di un corpo in movimento, condotto con metodi e tecniche nuove. Il metodo di coniugare i risultati della moderna ricerca scientifica con l'esperienza della rappresentazione artistica e di sposare la teoria alla pratica consente di osservare e di rappresentare da ogni punto di vista, con immagini bidimensionali e tridimensionali, tutte le fasi del processo di traslazione di un corpo da un punto all'altro dello spazio nei movimenti fondamentali del passo, della corsa, del salto.

La scienza dell'arte. Prospettiva e...

Kemp Martin
Giunti Editore 1994

Non disponibile

49,60 €
Quali sono e come si sviluppano in Europa, dal Rinascimento al secolo scorso, le relazioni fra scienze ottiche e arti figurative? Quali i rapporti fra pittura e scienza, fra artisti e teorici? Kemp intende fornire le risposte in quest'opera sulla storia de